花艺论坛 让花艺表演成为舞台艺术

       知名花艺师谢晓荣作为业余摄影爱好者，近日与同行组团赴藏区拍摄人文照片，回京后，团队选择在北京某藏文化专题馆做交流活动。在文化馆浓郁的藏族风格装饰环境中，配上朱哲琴的《阿姐鼓》做背景音乐，喝着藏茶，现场环境让大家依然沉浸在浓浓的藏文化气氛里，随即投影仪上开始播放此次拍摄的照片，交流效果非常好。笔者不由想到，各地花艺师舞台表演插花或许也应更加注重整体表演效果，这样无论对于业内交流还是社会推广，都是一件好事。
　　花艺创作，尤其是大型作品的创作过程本身就具有极强的可观赏性，其中有漂亮的花叶、精致的架构，还有丰富的创意，三个元素如能加以编排、整合，再加上环境、气氛的营造，将会是一出非常完美的舞台剧。
　　台湾知名花艺师林惠理和韩国花艺师金荣珠都是舞台表演的高手，笔者曾多次观摩两位花艺师的表演，虽然两者舞台风格各有不同，但精心安排的演出服装、具有整体效果的花艺道具、专业投射灯光、音乐，以及非常出色、配合默契的讲解人员，与现场观众的交流、互动等环节，使得现场气氛大气不俗又亲切可人，更好地凸显了花艺师作品本身的创意性。
　　但观现在内地许多花艺师，他们表演时的整体环境概念差强人意，不论是声光电等特殊舞台效果，还是解说、表演动作设计都显得有些随意，让人觉得枯燥、乏味，缺乏现场感染力，很难引起观众共鸣。虽然作品的好坏是关乎花艺表演成败的因素之一，但创作的过程也是充满乐趣的过程，不少观众由于花艺经历浅，水平并不是很专业，所以生动的花艺表演更能吸引他们。
　　再者，在花艺普及程度并不高的今天，花艺师还需要更多地参与到大众推广活动中，那就更应重视舞台效果，让花艺表演真正成为具有观赏性的节目。否则，在全民娱乐的时代，不重视舞台效果的花艺“表演”，让行业外观众难以产生兴趣。就像一幅未经装裱的字画，再精美也不能上墙，艺术推广需要包装，需要整体效果的设计、营造，这样无论对于推动行业前进,还是花艺师个人知名度的提高，都将起到事半功倍的效果

                                                                                                                                                        重庆花艺培训学校转